唱片騎師掌控夜場聲影
燈光幻影，氣氛熱烈，呼聲四起，唱片騎師戴上耳機，站在表演台上為觀眾帶來一首首節奏明快的歌曲。當他們雙手放在控制台上，台下觀眾便會瞬時興奮。唱片騎師巧妙地運用音樂，如同音樂魔術師，但將雙手放在控制台前，原來還須思前想後。
記者：莫泳棋 陳菁宇 謝子諾 黃曉君 黃可欣
編輯：杜焯盈 何浩天 黃炯聰 吳子彥 陳仲傑
版面編輯：歐嘉俊 杜沛妍
自小初兒對音樂充滿興趣，曾到澳洲修讀音樂製作，在西方夜場與電音文化影響下，她認識了唱片騎師一職，簡稱DJ。她初時以為成為DJ會有助學業,誰也沒料到一試過後，便再也離不開創造夜夜笙歌的控制台。
「就算只有自己在家打碟，我的情緒也是高漲的，因為我太熱愛這個行業了，所以一接觸這樣東西便會十分開心。」2012 年，初兒正式入行成為全職 DJ。拼搏初期，她到內地發展，談起故事，語帶辛酸，「我曾試過早上吊鹽水，晚上繼續打碟的生活。」每個職場新丁也曾嚐到苦頭，而初兒則遇上身心不適應。內地夜場工作環境與香港大不同，令她長期精神緊張，加上拼搏過度，導致疲累的身體出現毛病，當時公司又不允許她請假休息，最後她決定離開內地市場，回港工作。
初兒剛回流香港時，人脈網絡成最大難題。工作餘時，她重新建立朋友圈，更加入組合TNL，共同發展。可是香港相較內地市場，缺乏發展空間，讓初兒感到無力，「我仍然想晉身世界唱片騎師首100位，說了這麼多年也是這個願望。」
時代變遷 模式革新
夜場燈光聲色紛亂，情愛厭惡深藏其中，有人看行內成就，有人卻以人為本。「夜場環境看似複雜，不過人情味卻很濃。」在港打碟30年的DJ Makey十分看重人際關係，唯獨人情讓他從金融行業，重投夜夜打碟的夜場世界。
從來唱片騎師不求穩定，周旋於夜場之間，沉浸於光影之內，但再怎麼不甘平凡，亦不能忘了開飯。當初Makey因有一段長時間失去演出機會，為維持生計，只好考慮轉行金融。從夜場轉戰商業大樓，不見月色，卻見銅光，他打滾了好一段時間後，直言厭惡金錢至上的每日每夜。「這行太現實了，沒有甚麼人情味，大家也只是著重金錢。對於維持生計是可以的，但我認為人情味對我來說比較重要。」
纏繞著夜場內外的真性情，客人的喜怒哀樂，控制台前的故事，纏繞著Makey內心。
「我挺喜歡這份做DJ的感覺，可以控制台下氣氛，又可以看到觀眾玩得開心，自己會感到很滿足。」理由雖簡單卻有力，讓他甘願重新成為唱片騎師。
DJ行業在港發展時間不長，卻不斷與時俱進。DJ所用唱碟由黑膠碟，變成如今的USB，夜場亦非DJ唯一表演場地選擇，早已擴展至網上平台，讓 DJ 更容易接觸潛在聽眾。DJ不僅會將表演片段上傳至Youtube等視頻網站，現時更會有唱片騎師在社交媒體直播，一直專注現場表演的Makey認為，表演模式轉變可擴大發展空間，不過現場表演和網上表演不能相互取替，現場觀眾反應與情感難在網上表演獲取。
唱片騎師在表演時，也想看到台下熱情，觀眾與唱片騎師之間互相牽引。獨立音樂制作人楊彤認為，唱片騎師非常重視觀眾的現場反應，「他們要很清楚各地不同的音樂風格，了解哪一類音樂可以引起台下觀眾的興趣。」表演偏向柔弱電子風的她，直言香港沒有太多人喜歡這類型，不過她選擇堅持自己的風格，不會隨波逐流，故意迎合大眾口味。
王者還看基本功
2009年，不少DJ視為目標之一的世界DJ大賽DMC冠軍由梳打奪得，從控制台走到得獎台，又從夜場踏進課室，如今他更成為DJ學校導師，培訓新人入行。想起最初，他將唱片騎師工作與打遊戲機類比，誤打誤撞又覺得趣味盎然，便全力向DJ行業進發。
經驗老到，成就非凡，他卻重視DJ技巧之本——不斷預備不斷練習。「一小時的表演大約會有30至40首歌,但我們事前可能已經聽了300首歌曲。」許多人以為DJ都是現場即時創作，事實是最基本如「歌接歌」是每個唱片騎師要懂得的知識，前期準備工作更是重要。梳打平時不放歌，便是在尋找歌曲及排歌。
要把數十首歌曲連貫地演出絕非易事，要保持台下新鮮感就只好定期更換歌單，不過梳打卻認為現時夜場換歌速度太快，歌單多了很多「口水歌」，不及以前耐聽。初兒亦認為香港人追歌速度比澳洲人快，「外國人偏向喜歡舊歌，不論打甚麼歌，觀眾也會很投入和興奮。」在香港打碟，每星期也要急著找新歌，初兒就覺不及在外國自由。
唱片騎師由70年代出現至今，行業變化及興衰不可一言概括，他們深明現時沒有太多人去夜店，蘭桂坊也沒有昔日熱鬧喧嘩，紙醉金迷。不過他們仍選擇堅持自己初衷，向觀眾呈現屬於自己的音樂世界，成為堅守夜場的音樂魔術師。
