【說副刊】手藝．守藝

李佩卿現時間中會回到這間成立20多年的工作室，這個櫃裡面的作品都是李佩卿獨一無二的匠心之作。李佩卿表示，每個時代的文化政治和人們的生活水平都是不同，她要把人們心中對藝術的追求和對美的理解，用作品把景泰藍這個產品做成載體展現出來。

景泰藍又名掐絲琺瑯，是源於北京的傳統手工技藝，至今已有600多年歷史，於2006年景泰藍被列入國家級非物質文化遺產。李佩卿指，景泰藍有幾十道工序及上百道工藝，由幾十個人完成一個作品，不是一個人就能夠把它做好的。李佩卿認為，景泰藍是一個工藝繁雜的藝術作品，體現的不僅是勞動人民智慧的結晶，亦是集體智慧的結晶。

李佩卿入行在1972年到北京工藝美術廠學藝，李佩卿指當時美術廠有不同的美術工藝可以學習，包括象牙、玉器、國畫等，但李佩卿一心只想學習製作景泰藍，她說是源於小時候發生的一件趣事。李佩卿小時候一到逢年過節，兄弟姐妹、表兄表姐、表弟表妹會湊在一起玩捉迷藏，有次李佩卿鑽在床底下拿出了一個瓶子，他們一搶就掉地上，結果發現瓶子摔不碎，李佩卿好奇是甚麼東西，結果她再摔一下就摔成扁瓶子。

李佩卿稱當時北京工藝美術廠領導帶她參觀各項工藝，她看到貨架上的金光燦燦的作品時，就想起兒時摔扁的這個瓶子。她當時有很多選擇，可以學象牙雕刻，亦可以學金漆雕刻，但自己就只想學景泰藍，因為想把小時候摔扁的這個瓶子做出來。

中國傳統觀念上，師父教徒弟時都會有所保留，不會將「絕招」傳給他們，害怕徒弟青出於藍、超越自己。李佩卿指最初學習製作景泰藍時，師父沒有完整地教她上色的技巧，只可以靠自己不斷摸索。她表示，當時她的師父讓她點一個小麻雀，卻不具體，亦不告訴她如何上色，結果她點出這個作品之後，覺得兩只鳥就像死鳥一樣，自己都不喜歡，再看師父點那鳥就栩栩如生，她稱不知道是怎麼回事，後來李佩卿才知道，她師父對自己保留了一手。

李佩卿亦指，在過去、在封建的社會入面，這個行業存在著「教會徒弟餓死師父」，徒弟學會了，師父就沒飯吃，認為從舊社會帶過來的這種思想觀念下，就只能夠自己認真努力地去學，而自己在她師父帶的徒弟裡面是做得最出色的。

20多年前李佩卿成立工作室後，一直堅持「立足傳統、勇於創新」的理念。2012年首次在國外展出自己的作品，李佩卿的作品「魚韻」首度融入粉彩景泰藍的創新釉料發明，最終於斯特拉斯堡創新發明大展獲得創新金獎及釉料發明銀獎。李佩卿說當時北京報、政協報、外交部等幾十家媒體都做了報道，非常轟動，改寫了中國一個世紀沒有金獎的歷史，形容自己是因為肯「立足傳統、勇於創新」，才成為國際工藝美術大師，而自己成立工作室以後，就把表現現代人審美的藝術水平作品，及自己想做到的就獨自做出來。

一件作品由構思到完成，需要花數月心力，當手藝的溫度遇上現實的考量，傳承之路難免要面對考驗。李佩卿表示，經過三個月到半年把這個作品做出來，賣的過程有可能三年才賣出去甚至更久。她表示對未來培養的年輕人如何就業感到困惑，又說如果他們沒地方去就業，經過多年的學藝就等於「白學」。

現時李佩卿會舉辦工作坊，教授基本的景泰藍製作技巧。李佩卿認為參加者需要自己上顏色、設計及掐絲，能夠在7天內做成一個作品，已經很了不起。李佩卿強調，在這個傳承的過程中，她希望年輕人能安安心心地在這行業裡認真地學習，又指自己不會像她的師父那樣，怕把徒弟教會了餓死師父。